José Ignacio Soto, Director de Fix Comunicación, participa en el Sondeo: ¿cuál de mis campañas publicitarias me gusta más y por qué?

• Nosotros en Fix Comunicación estamos especializados en la realización de tráilers para promover la exhibición de películas en salas.

• Los tráilers son muy importantes en las campañas, son punta de lanza en cada lanzamiento.

• Hacemos los tráilers para salas y también los que se proyectan en televisión y web.

• Los cartéles y los tráilers son la esencia de la campaña de una película.

• Una de mis campañas favoritas es la que trabajamos en equipo para la película Arráncame la vida. Fue la primera vez que se realizó una campaña para un largometraje en México con estándares internacionales, me refiero al presupuesto publicitario, a la frecuencia del spoteo y a la importancia de la campaña como un todo, incluyendo el trailer.
  • Con Arráncame la vida se hizo hasta un estudio de mercadotecnia, organizaron screenings para saber cómo promocionar la película.

  • Fue la primera ocasión en México que se hizo así. El resultado de la campaña nos impulsó a ganar el premio Golden Trailer Award, es el Oscar de los trailers (avances de películas que sirven para su promoción).

  • Realizamos la campaña de Arráncame la vida con mucho tiempo de anticipación, las bellas imágenes de la película son clave porque dan un atractivo mayor.

  • Los estudios de mercado nos ayudaron a subrayar en el tráiler que la película no era solo para mujeres, seleccionamos las imágenes para ampliar el mercado. Fuimos muy cuidadosos.

  • También el trailer da mucha importancia a las escenas en las que se hacen lucir escenarios y vestuario, eso es muy apreciado por la gente que asiste al cine.

  • También elegimos escenas que resaltan la personalidad de los actores protagónicos.

  El caso No se aceptan devoluciones

  Otra campaña en la que participamos que nos tiene muy satisfechos, fue la de No se aceptan devoluciones.

  • Debo decir primero que colaborar con Eugenio Derbez fue una gran experiencia.

  • Trabajamos con Derbez codo a codo. Nos dio directrices muy puntuales con base hasta en anécdotas que sucedieron en el set.

  • No se aceptan devoluciones tiene un gran cuidado en su tratamiento gráfico, nosotros nos sumamos y cuidamos con máximo detalle la realización del tráiler.

  • El trabajo fue en equipo, todos los pasos que dimos fueron junto con Mónica Lozano y Eugenio Derbez, también con la intervención de la distribuidora.

  • Cuento una anécdota: Eugenio Derbez quería incluir un cierto chiste en el tráiler, nosotros le sugerimos que no lo hiciera. Esa broma incluía una picardía que considerábamos no sería bueno para el tráiler en tanto haríamos pensar al público que la película era no familiar, cuando sí es familiar pero con dos o tres detalles picarones. Le argumentamos a Derbez que al poner esa broma en el tráiler podíamos proyectar la idea de que la película estaba plagada de albures, cuando no es así. Derbez aceptó. Creo que fue muy importante que lo hiciera.

  Luego de estrenada una película la campaña cambia

  Aprovecho para decir que una semana depués de estrenada una película, en realidad ya no hay campaña que valga.

  • Ahí ya lo que impulsa un largometraje es el comentario de boca en boca.

  • El problema publicitario mayor para una película luego del primer fin de semana de estreno, se da cuando nadie habla del largometraje.

  El caso de Presunto culpable

  Otra campaña en la que participamos fue la del documental Presunto Culpable.

  • Ahí cuidamos hacer un tráiler que fuera cuestionador para la sociedad.

  • Para hacer ese tráiler incluso platicamos hasta con el protagonista del documental, le preguntamos cuál era su sentir y por qué había decidido llevar su historia a la pantalla.

  • Por supuesto, trabajamos en conjunto con Layda Sansores, con los productores.

  • En el tráiler pusimos la parte más sensible de la historia, por eso en el trailer se ve su boda en la cárcel y la presencia de su bebé en prisión.

  • La intención del tráiler y de la campaña era lanzar la pregunta: ¿imagínate que te sucediera a tí?

  • A cada tráiler hay que estudiarle, un tráiler puede impulsar una película o enviar una señal equivocada que le quite mercado.

La campaña cambió toda la filosofía de todos los bancos en México. También la que realizamos en la agencia Z para el Canal 5 de Televisa, fue una campaña revolucionaria. El público comentaba en la calle esos comerciales, fueron una oda a la libertad. Llegaron mucho más allá del concepto clásico de publicidad que comúnmente manejan los canales de televisión para utopromocionarse. Los televidentes esperaban el bloque de anuncios para ver los comerciales del canal 5.

C4 en Alerta del conductor Carlos Jiménez por Canal 6 Multimedios en Top 10 de Noticieros Más Vistos de México / Millones de espectadores por día de emisión:

• En Punto por Las Estrellas con Enrique Acevedo / 5.29 millones.

• Hecho Noche por Azteca Uno con Javier Alatorre / 1.97 millones

• Despierta 2 - 8 de la mañana por Las Estrellas / 1.94 millones

• Despierta 1 - 7 de la mañana por Las Estrellas / 1.78 millones

• Hora 21 por N Más Foro a las 9 de la noche / 1.44 millones

• En Una Hora por N Más Foro 8 de la noche / 1.38 millones

• Las Noticias por N Más Foro 7 de la noche / 1.26 millones

• Ahora A Más Noticias 9:30 de la noche / 1.08 millones

• Hechos AM por Azteca Uno 7 de la mañana / 1.07 millones

• C4 en Alerta con Carlos Jiménez a las 6 de la tarde / Canal 6 Multimedios

Por Juan Ibargüengoitia También los canales de tele abierta requieren un nuevo empujón, son el gran cañón para colocar en primer plano temas polémicos y personajes, al igual que modas. A las grandes marcas les convienen los canales de tele abierta con sus transmisiones en vivo de deportes, realities, programas de entretenimiento, concursos...

Es tiempo de explorar más contenidos estrella para los canales de tele abierta. Aquí tres sugerencias:

• Estrenar películas mexicanas en canales de tele abierta.

• La noche de estreno de los comerciales, fórmula que se utiliza en el Super Bowl.

• Mesas de polémica sobre temas de interés, políticos y no políticos. Que sí sean polémicas.

Por Juan Ibargüengoitia

Ismael Rodríguez, director de las película ATM, Dos tipos de cuidado y Los Tres García, relató a José Antonio Fernández en entrevista publicada en la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com: “yo siempre procuré que todos mis temas y mis personajes fueran muy humanos, que le llegaran al público y que el pueblo se identificara con esos personajes.

• Mire, Pedro Infante hizo como sesenta películas o más, la tercera parte de ellas las hizo conmigo y con esos personajes con los que el pueblo se identifica. Pepe el Toro es un ejemplo, pero también están Los Tres García, Vuelven los García, Dos Tipos de Cuidado y otras más.

• ¿Por qué sus personajes (de Pedro Infante) logran esas identificación en mis películas? Hace poco les dije a mis hijos: he estado viendo esas películas en la televisión, las que hice hace treinta o cuarenta años, las he analizado y vuelvo a sentir la intención que tuve al dirigirlas. Los personajes son muy humanos, por eso el pueblo los recuerda

Por Lucía Suárez

Cuando iniciamos la Revista TelemundoCine en 1991, el cine mexicano estaba en crisis total de producción y exhibición. Las negociaciones para firmar el TLC desmantelaron las compañías de gobierno que apoyaban al cine, la producción de películas cayó a menos de diez por año, cerraron sus puertas miles de salas de cine en todo el país.

• El modelo de negocio del cine tuvo que ser rescatado por el Estado con fondos públicos, que hasta la fecha son indispensables porque las películas mexicanas no le pegan a la taquilla (en 2024 solo consiguieron menos del 5 por ciento de la taquilla total en salas).

• Hoy el negocio del cine en México es muy fuerte de nuevo en exhibición, con dos grandes corporativos que cuentan con miles de salas (Cinépolis y Cinemex), también se abren paso otras cadenas como CineMagic, CineDot, CineBox y CineTix, con decenas de salas.

• La producción de cine en México está en lo más alto de la historia, má de 200 películas por año. También la producción de series vive un boom-boom.

Por José Antonio Fernández

Aquí anuncié con anticipación que Alfonso Cuarón, Guillermo Del Toro y Alejandro González Iñárritu serían ganadores del Oscar, su apuesta por la narrativa cinematográfica es altísima. No tienen rival, son narradores únicos.

• Al decir que su apuesta por la narrativa cinematográfica es altísima me refiero a que son capaces de seducir al público con historias que contienen escenas memorables para toda la vida, por su riqueza artística extraordinaria.

• Sus imágenes y sonido tienen la potencia para contar historias que profundizan en los sentimientos y motivos del ser humano, logran comunicar valores universales.

Por José Antonio Fernández

Carmen Aristegui es la conductora de noticias de mayor prestigio y credibilidad de la radio y la televisión en México desde hace más de tres décadas, de acuerdo a nuestro Sonde de Opinión que aplicamos tradicionalmente en el marco de la ExpoPantalla, la Expo Cine Video Televisión, que organiza la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.con.

• El Sonde de Opinión se aplica entre los visitantes, profesionales del cine, el video y la televisión.

• Desde sus inicios como periodista en televisión (apareció en pantalla por primera vez en el noticiero Monitor Financiero en Imevisión), cuando prácticamente ninguna mujer se atrevía a dar sus puntos de vista. Aristegui sí daba sus puntos de vista en Imevisión, nunca lo ha dejado de hacer.

• Sus niveles de credibilidad son los más altos. Es muy respetada en los círculos intelectuales y políticos, también el público la reconoce.

• Me dijo en entrevista: me puedo ver al espejo y me siento bien conmigo misma. Me gusta la frase de Andrés Bustamante, el rating es de quien lo trabaja. En este oficio la constancia es un valor fundamental. También lo es la consistencia de la información que presentas. La combinación de constancia y consistencia da resultados. El punto clave del trbajo del periodista es el criterio periodístico, y este concepto es tan subjetivo como lo quieras ver.

Por Juan Ibargüengoitia

Explica Epigmenio Ibarra en entrevista para la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com: Argos tiene estabilidad, determinación y firmeza para continuar produciendo para México y Estados Unidos. Atinaron al desarrollar CasAzul, su centro de formación de actores.

• Argos buscan todo el tiempo escritores, libretos y contenidos.

• Tal y como sucede con protagonistas de Hollywood, el que Epigmenio Ibarra sea muy activo en la política de su país no le quita la posibilidad de también seguir muy activo en la producción de series y telenovelas (en Hollywood esa oportunidad es sagrada, la respetan por la persecución que vivieron luego de la Segunda Guerra Mundial; nadie censura a nadie por su actividad en la política dentro de sus países).

Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

iP9 Studios, que dirige José Antonio Suárez, cuenta con los mejores foros independientes de México para producir cine, video y televisión, sean películas, series, comerciales, anuncios, videoclips y también realities, eventos especiales como reuniones corporativas, lanzamiento de marcas, conferencias de prensa especiales... iP9 Studios, abanico de foros

• iP9 Studios ofrece el abanico de foros más completo de la industria, desde foros de gran tamaño que tienen la posibilidad de unirse hasta el Foro Departamento o El Foro Pueblito a cielo abierto para producir con todo bajo control.

• Todos en el mismo lugar, lo que significa que se cuenta con todas las facilidades para producir de manera confortable y mayor concentración.

La XXXIII ExpoPantalla expo pantalla.com, la Nueva Era de la Expo Cine Video Televisión, la Expo de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com, abre sus puertas en formato presencial el martes 3 y miércoles 4 de junio de 2025 en el WTC Ciudad de México, Salón Maya 3 Planta Baja.

Aquí el link para el PreRegistro de la ExpoPantalla expopantalla.com expo pantalla.com. Abre sus puertas de 2 de la tarde a 8 de la noche.

Por Lucía Suárez

Cuando iniciamos la Revista TelemundoCine en 1991 no existían las plataformas, apenas las redes sociales asomaban su dinámica.

• En 2013-2015, con la aparición de Netflix y de forma simultánea de los móviles smart (celulares inteligentes), el modelo del entretenimiento en pantalla en el hogar cambió para siempre.

• Lo curioso del caso es que quienes siguen en la punta del negocio son las televisoras. Se han sabido adaptar sin la menor duda. Hoy las redes sociales forman parte del ecosistema audiovisual de forma protagónica y las televisoras alimentan y se alimentan de las redes sociales como protagonistas de la Nueva Era / Mundo MultiPlataforma.

Cada canal es fiel a su contenido, lo que incluye a sus figuras de pantalla.

La colección de Leonardo García Tsao

Desde las aventuras de Sherlock Holmes, la figura del detective ha sido un personaje recurrente en el cine. Actuando al margen de la ley y dueño de su propio código de honor, el detective privado encontró su mejor expresión en el mundo desencantado del cine negro. Estos son diez ejemplos sobresalientes:

• La cena de los acusados (The Thin Man, 1934). El detective Nick (William Powell) y su esposa Nora (Myrna Loy) investigan la desaparición de un inventor. Esta adaptación de la quinta y última novela de Dashiell Hammett es una acertada mezcla de humor y misterio, que daría pie a cinco secuelas con la misma encantadora pareja. El director W.S. Van Dyke nunca calculó la influencia que su película ejercería sobre el género.

• El halcón maltés (The Maltese Falcon, 1941). Considerada el primer ejemplo de cine negro propiamente dicho, la ópera prima de John Houston consolidó la personalidad dura de Humphrey Bogart en una de sus interpretaciones arquetípicas como el detective Sam Spade. Aunque la película resulta demasiado verborreica y la dirección algo tiesa, su valor histórico es innegable.

• Al borde del abismo (The Big Sleep, 1943). Un ejemplo clásico de cine negro. Coescrita por William Faulkner sobre la primera novela de Raymond Chandler, el thriller sigue la investigación del detective Philip Marlowe sobre una serie de asesinatos. Aunque el propio director Howard Hawks confesaba no entender su embrollada trama, lo que importa aquí es la atmósfera y la evidente atracción sexual entre Humphrey Bogart y Lauren Bacall, que ya eran pareja.